"ckliwy romantyk"
Grupa Tymczasowo: Przemysław Branas, Justyna Górowska, Adam Gruba, Artur Malewski,
Jolanta Nowaczyk, Małgorzata Orysiak (Butterwick), Piotr Urbaniec

Otwarcie wystawy: 28 stycznia 2014, godz. 18.00
Wystawa trwa do 16 lutego 2014
Koordynacja: Katarzyna Tomczak-Wysocka

Na prezentacje prac artystów w ramach projektu Bank Pekao PROJECT ROOM jest wstęp wolny.

Bank Pekao PROJECT ROOM Grupa Tymczasowo "ckliwy romantyk" from CSW TV.

 
Tematem pierwszej w nowym roku wystawy prezentowanej w ramach cyklu PROJECT ROOM jest "ckliwy romantyk" Grupy Tymczasowo. Prezentacja jest próbą rewizji romantyzmu - historycznej epoki, która zaznaczyła się w kulturze, filozofii i nawet w polityce, a na gruncie polskim mającej wyjątkowy charakter. Artyści uczestniczący w wystawie żonglują ideami tej epoki, pokazując że wbrew stereotypom romantyzm wcale nie musi być stawiany w opozycji do rozumu, lecz jest istotnym elementem współczesnych, racjonalnych umysłów. Dotychczas bagatelizowany, staje się dziś często eliksirem na "materialistyczne dolegliwości". Dla członków i członkiń Grupy bycie romantykiem to ucieczka od wszelkich zależności ekonomicznych i społecznych, które zdominowały teraźniejszość. Niedopasowanie, nadwrażliwość, "syndrom histeryka" to cechy, które ubarwiają usystematyzowaną rzeczywistość. Pozwalają wkraść się "rozwichrzonemu" romantyzmowi w naszą codzienność.

W wystawie biorą udział artyści pokolenia lat 70., 80. i 90., których prace są nie tylko analityczną rewizją romantyzmu, poszukiwaniem metod jego ekspresji, ale przede wszystkim - wyrazem życiowej postawy ckliwego romantyka.

Przemysław Branas (ur. 1987) – doktorant Interdyscyplinarnych Studiów Doktoranckich na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Absolwent Wydziału Intermediów ASP w Krakowie (Pracownia Sztuki Performance Artura Tajbera). Zajmuje się szeroko rozumianą sztuką intermedialną. Szczególne miejsce w jego projektach badawczo- artystycznych zajmuje motyw "instalakcji" - połączenia sztuki akcji(performance) wraz z instalacją. Uczestnik m.in: Festiwalu Sztuki Performance, MOCAK, Kraków; 15-ego Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Akcji, Interakcje; Polish Performance Night, Le Lieu Gallery, Quebec, Kanada; stypendysta MKiDN 2013.

Justyna Górowska (ur. 1988) – dyplomantka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie kierunku Intermedia. Zajmuje się performance, wideo, rzeźbą i fotografią. Laureatka głównej nagrody VII edycji konkursu Samsung Art Master (2010). Jej prace były prezentowane w Centrum Sztuki Współczesnej w Zamku Ujazdowskim w Warszawie (2010), a także na międzynarodowych wystawach i festiwalach artystycznych m.in. Christmas Palm w berlińskim Freies Museum (2009), 700IS 2010 podczas International Video Art Festival na Islandii (2010) oraz IX Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Akcji Interakcje (2009).

Adam Gruba (ur. 1988) – zajmuje się szeroko pojętą sztuką intermediów wykorzystując w swoich działaniach elementy performance, video, obiektu, tekstu. Absolwent Pracowni Performance (Wydział Intermediów) Artura Tajbera na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie oraz Studium Pedagogicznego na tejże uczelni. Stypendysta Ministerstwa Spraw Zagranicznych Indonezji Darmasiswa, uczestnik wielu wystaw i projektów indywidualnych, m.in.2012 - GOLEM: Pracownia Samowystarczalna, Fundacja Promocji Sztuki Współczesnej, Warszawa; GOLEM, Art Agenda Nova, Gallery Nova, Kraków, Poland; wystawy zbiorowe, m.in. 2012 - Polish Performance Night, Le Lieu Gallery, Quebec, Kanada; ARUS BALIK project, Sumber Village, Muntilan, Indonezja; Bizzare On Stage Festival, ISI Theater, Yogyakarta, Indonezja; GALLERIA RAJATILA, Hämeenpuisto 10, 33210 Tampere; ONE NIGHT ONLY GALLERY, Vilna, Liettua, (esityspaikka: "Skalvija" gallery / "Skalvijos"galerija, Goštauto 2/15, Wilno, Litwa; ONE NIGHT ONLY GALLERY C/O UKS, Oslo, Norwegia;VILLA KARO, Suomalais-afrikkalainen kulttuurikeskus, Grand-Popo, Benin, Afryka.

Artur Malewski (ur. 1975) – tworzy rzeźby, instalacje i filmy wideo, a także realizuje akcje artystyczne. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Uczestnik wielu wystaw indywidualnych, m.in.: 2013: Anomia, Galeria Manhattan, Łódź; Back to Menu, Galeria Terminal08, Gorzów Wielkopolski; Homemade.TV, (wspólnie z Bartkiem Otockim), BWA, Gorzów Wielkopolski; 2012: Anomia, ZONA Sztuki Aktualnej, Szczecin; People get ready, Galeria Wschodnia, Łódź; 2011: Kompleksowe Usługi Pogrzebowe Niebo, Piekło, Galeria Studio, Warszawa; "Ontohigiena", Centrum Rzeźby Polskiej, Orońsko, oraz wystaw zbiorowych, m.in.: 2013: Wunderkammer, Forum Factory, Berlin; "Dyskretny urok dekadencji", Muzeum Narodowe w Szczecinie; "Midnight show", BWA Design, Wrocław; 2012: "Mit i melancholia", Muzeum Współczesne, Wrocław, BWA Galeria Bielska, BWA Jelenia Góra; "Jądro ciemności", ZONA Sztuki Aktualnej, Szczecin; "Przebudzenie - przed końcem świata", Centrum Sztuki Galeria EL, Elbląg; 2011: 7.Międzynarodowy Festiwal Sztuki Wizualnej Inspiracje "Paradise", Szczecin; Spojrzenia 2011, Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa; "Oczy szukają głowy do zamieszkania", MS2, Łódź.

Jolanta Nowaczyk (ur. 1992 ) – studentka Wydziału Intermediów Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Do obszarów jej zainteresowań należy sztuka wideo, performance, obiekty. Działa z krakowską grupą Opcja. Ważniejsze wystawy zbiorowe: Halny idzie, intermedia gallery, Poznań (2013); Barbarzyńcy, MOS, Kraków (2013); projekcja wielkoformatowa podczas Light Move Festival, Łódź (2012).

Małgorzata Orysiak (wcześniej Butterwick) – artystka performance, teoretyczka sztuki, kuratorka, doktorantka na Wydziale Intermediów Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Autorka ponad 50 akcji zrealizowanych w ramach indywidualnych i festiwalowych działań artystycznych w Polsce i na świecie. Są wśród nich performances, video-performances, instal-akcje i akcje site-specific, jak również 9-cio miesięczny projekt eksperymentalny 9 i pół piątku. Od końca 2007r. rozwija procesualny cykl wystąpień SEDU/A/CTION. Jako teoretyczka prezentuje referaty i wykłady, a jej teksty i recenzje publikowane są w katalogach, książkach i magazynach. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Łodzi. Przez ponad 8 lat mieszkała kolejno w Anglii i Irlandii Północnej, gdzie zaliczyła podyplomowe studia Zarządzania Kulturą na Queen’s University w Belfaście, oraz współzałożyła organizację Bbeyond promującą sztukę żywą. Od 2003r. mieszka w Krakowie. Wraz z Angelem Pastorem prowadzi realno-wirtualne miejsce sztuki Mostowa2 i sprawowała opiekę kuratorską nad XII Międzynarodowym Festiwalem Sztuki INTERAKCJE 2010 w Piotrkowie Trybunalskim. Obecnie interesuje ją głównie "Making Love Not Art", psychoanaliza lacanowska stosowana oraz kultura fizyczna, a szczególnie kolarstwo terenowe i stacjonarne w funkcji instruktora fitness.

Piotr Urbaniec (ur. 1992) – absolwent Zespołu Szkół Plastycznych im. Antoniego Kenara w Zakopanem, student Wydziału Intermediów Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Jego prace były prezentowane między innymi w: Centrum Sztuki Japońskiej Manggha (2012), w Małopolskim Ogrodzie Sztuki i w Galerii Opcja (2013).

Bank Pekao PROJECT ROOM:
We współpracy pomiędzy Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski i Bankiem Pekao S.A. narodził się projekt wspierający młodą sztukę: Bank Pekao PROJECT ROOM. Sala, w której prezentowane są prace młodych artystów, przyjęła nazwę sponsora. Na przestrzeni dwóch lat począwszy od 23 kwietnia 2012 r. co dwa tygodnie, a od kwietnia 2013 w co trzeci w poniedziałek prezentujemy najciekawsze projekty przygotowane przez polskich, a także zagranicznych twórców. Bank Pekao PROJECT ROOM stwarza możliwość prezentacji najnowszych i najbardziej interesujących zjawisk artystycznych oraz buduje platformę do dyskusji o współczesnej sztuce, do której zapraszamy artystów, kuratorów, studentów i wszystkich miłośników sztuki.

Partner projektu: Bank Pekao

Patroni medialni Bank Pekao PROJECT ROOM: TVP Kultura, Hiro, Monitor Magazine, Mówiąnamieście, Popmoderna

Patroni medialni CSW: TOK FM, Elle Decoration, Harper's Bazaar, KMAG, Aktivist, Warsaw Insider, Hiro, Stolica, Label Magazine, artinfo.pl, PURPOSE